Родился 15 октября 1947 года в Одессе.
Закончил живописное отделение Одесского художественного училища им. Грекова.
Член Ассоциации Европейских художников.
Участник многих международных выставок. Участник «квартирных» выставок в Одессе, групповых выставок в составе творческой группы «Беляево 100» (Москва), совместная творческая деятельность с В. Хрущом.
Работы находятся в собраниях музеев современного искусства, в частных коллекциях Украины и за рубежом.
Рахманин Евгений Иванович родился 17 июля 1947 года в селе Ващатин Волынской области.
В 1965-1970 гг. обучался на художественно-графическом факультете Одесского государственного педагогического института нм. К.Д.Ушинского (Гегамян В.А.).
С 1972 года начало выставочной деятельности.
В 1972-1977 гг. художник оформительского цеха, затем цеха монументально-декоративного искусства Одесского художественно-производственного комбината ХФ УССР.
В 1975-1979 гг. участник неофициальных «квартирных» выставок в Одессе и Москве.
С 1993 года член НСХУ.
В 1993 году в Одесском художественном музее состоялась первая персональная выставка, на которой экспонировалось 32 произведения. Всего организовано и проведено 8 персональных выставок.
Участник областных, всеукраннских, международных и зарубежных выставок.
В 1991 году награжден Дипломом международного биеннале «Импреза».
Работы Евгения Рахманина находятся в Одесском и Сумском художественных музеях, Музее современного украинского искусства (Киев, Хмельницкий). Музее современного искусства Одессы, Одесском литературном музее, центре Помпиду (Париж, Франция), Музее Гуггенхайма (Нью-Йорк, США), в частных собраниях Украины и за рубежом.
Заниматься живописью начал в городском дворце пионеров, одновременно брал уроки живописи в Доме народного творчества, где преподавал Ю. Р. Бершадский.
В 1940—1950 годах учился в Одесском художественном училище, которое с отличием закончил в 1950 году (преподаватель Н. А. Павлюк).
В 1941—1946 годах был в армии (войну закончил летчиком-инструктором в летной школе ВВС).
С 1951 по 1960 годы работает на строительстве Каховской ГЭС. В 1961 году ему присвоено звание Почетного гражданина города Новая Каховка. Все написанные полотна (в количестве 237) художник подарил городу, где они стали основой для создания городской картинной галереи. В 2003 году картинная галерея Новой Каховки названа именем Альбина Гавдзинского.
В течение 20 лет был членом правления Одесского отделения СХУ.
Жил и работал в Одессе.
Умер 12 мая 2014 года, похоронен в Одессе
Заниматься живописью начал в городском дворце пионеров, одновременно брал уроки живописи в Доме народного творчества, где преподавал Ю. Р. Бершадский.
В 1940—1950 годах учился в Одесском художественном училище, которое с отличием закончил в 1950 году (преподаватель Н. А. Павлюк).
В 1941—1946 годах был в армии (войну закончил летчиком-инструктором в летной школе ВВС).
С 1951 по 1960 годы работает на строительстве Каховской ГЭС. В 1961 году ему присвоено звание Почетного гражданина города Новая Каховка. Все написанные полотна (в количестве 237) художник подарил городу, где они стали основой для создания городской картинной галереи. В 2003 году картинная галерея Новой Каховки названа именем Альбина Гавдзинского.
В течение 20 лет был членом правления Одесского отделения СХУ.
Жил и работал в Одессе.
Умер 12 мая 2014 года, похоронен в Одессе
Заниматься живописью начал в городском дворце пионеров, одновременно брал уроки живописи в Доме народного творчества, где преподавал Ю. Р. Бершадский.
В 1940—1950 годах учился в Одесском художественном училище, которое с отличием закончил в 1950 году (преподаватель Н. А. Павлюк).
В 1941—1946 годах был в армии (войну закончил летчиком-инструктором в летной школе ВВС).
С 1951 по 1960 годы работает на строительстве Каховской ГЭС. В 1961 году ему присвоено звание Почетного гражданина города Новая Каховка. Все написанные полотна (в количестве 237) художник подарил городу, где они стали основой для создания городской картинной галереи. В 2003 году картинная галерея Новой Каховки названа именем Альбина Гавдзинского.
В течение 20 лет был членом правления Одесского отделения СХУ.
Жил и работал в Одессе.
Умер 12 мая 2014 года, похоронен в Одессе
Сычев Станислав Иванович (1937-2003) - украинский живописец. Окончил ОХУ (1960). Участник несанкционированных выставок в Одессе и г.Москве (1970-е). Принимал участие в международной биеннале "Импреза" в Одессе (1989). Персональные выставки в Музее западного и восточного искусства в г.Одесса (1989, 1994). Значительное количество произведений находится в частных собраниях в Мюнхене, Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Нью-Джерси и Сан-Франциско.
Яркая личность среди нонконформистов Одессы. С 1969 г. экспонировала свои произведения на республиканских, всесоюзных, а также международных выставках. Участница несанкционированных выставок в Одессе и Москве. Существуя в общей интеллектуальной среде, искусство Ястреб, тем не менее, было неким «генератором» эстетических идей, которые осваивали и сообща развивали одесситы. Свет — игра и загадка живописи Ястреб.
Её работы хранятся в Одесском художественном музее, Одесском литературном музее, в частных коллекциях в Украине, Норвегии, Германии, США, Англии, Болгарии, Италии, России.
Коваленко Юрий Андреевич, живописец и график, родился 27.07.1931 г. в Прилуках (Черниговская обл.). Учился в Одесском театрально-художественном училище (1952-59, с перерывом) и Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии (1965-69) у И. Короткова, Ю. Ховралевой. Дипломная работа – эскизы кукол, декораций и костюмов (темпера) к постановке для кукольного театра «Сказка о двух богатырях» А.П. Филиппова. В 1959-60 – гример Одесского академического театра оперы и балета, 1960-65 – Одесского украинского музыкально-драматического театра. С 1971 по 1981 г.г. преподавал в Одесском художественном училище. Автор живописных произведений «Город у моря» (1968-69), «Мальчик у Десны» (1971), «Дед с грушами» (1971, Одесский художественный музей), «Свет и тень» (1981, Одесский художественный музей) и др. Участник выставок с 1968 г. Выставки работ Ю. Коваленко состоялись в 1977, 1978, 1979, 1981 и 1984 г. (Одесса), 1983 (Измаил). Произведения Ю. Коваленко экспонировались на зарубежных выставках (Болгария – 1972, Венгрия – 1979 и др.) Умер в 2004 году в Одессе.
1945 - Василий Тимофеевич Ковальчук родился в Виницкой области в с.Володеевке.
1962 - Поступил в техникум г.Енакиево где получил специальность дизайнера технического оборудования.
1970 - Учеба на художественно-графическом факультете Одесского педагогического университета , после окончания , больше 20-ти лет работал в Художественном фонде.
1980 - Начало выставочной деятельности.
1980-е годы худоник увлекся акварельной живописью ( 1985 - выставка акварелей в Москве , 1991 - выставка в Японии и др.)
1981 - Пятая Всеукраинская выставка акварели, в г.Киеве.
1984 - Шестая Всеукраинская выставка акварели, в г.Киев.
1984 - Седьмая Всесоюзная выставка акварели, в г.Баку.
1984 - Всесоюзная выставка "Земля и люди" в Москве.
1991 - Выставка "Слава и современность Одессы", в г.Йокогама , Япония.
1986 - Вступление в Союз художников Украины.
1987 - Вступление в Союз дизайнеров Украины.
1987 - Восьмая всесоюзная выставка акварели, в г.Ленинграде.
1990 - Девятая Всесоюзная выставка акварели, в г.Москва.
1990 - Художник увлекся маслянной живописью , его живопистные работы продолжают отечественные реалистические традиции , близки к народному творчеству, исполнены в теплой и спокойной цветовой гамме.
1990-е годы возглавлял Художественный фонд , выбирался ответственным секретарем и заместителем главы Одесского областного Национального Союза художников Украины.
2000-е годы (последние годы жизни) - работал в Одесском литературном музее.
Работы хранятся:
Одесский музей западного и восточного исскуства .
Одесский художественный музей.
В частных коллекциях Одессы,Японии,Германии,США,Израиля, Англии.
Каминский Эммануил Абрамович (1927-2009) - украинский живописец. Окончил ОГХУ (1951), где учился у Б. Эберса, М. Поплавского, Л. Мучник. Участник всесоюзных, республиканских, персональных и международных (Варна, Сегед, Генуя, Балтимор и др.). Выставок (с 1952). Член НСХУ (1963). Последователь южнорусской школы живописи. Работы постоянно продаются на украинских и мировых аукционах, хранятся в частных коллекциях Украины, России, Франции, Велиобритании, Японии.
Тодоров Михаил Дмитриевич 1915-1997
В 1934-1939 гг. обучение в ОГХУ (Мучник Л.Е., Бершадский Ю.Р.).
В 1939-1949 гг. обучение в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина (Иогансон Б.В., Зайцев А.Д.). Дипломная работа-картина «И.В.Сталин на борту крейсера «Молотов».
С 1945 года активная творческая и выставочная деятельность.
С 1949 года член Союза художников СССР.
В 1949-1957 гг. преподаватель рисунка, живописи и композиции в ОГХУ.
В 1957-1972 и 1976-1977 гг. председатель правления ООО Союза художников СССР.
В 1960 году был награжден Орденом Трудового Красного Знамени.
В 1967 году удостоен звания «Заслуженный деятель искусств УССР».
Участник областных, республиканских, всесоюзных и международных выставок.
Творческие поездки на Олимпийские игры в Токио (1964), Мехико (1968), Мюнхен (1972), Монреаль (1976), на Чемпионат мира по футболу в Мехико (1970), в Европу, США.
Работы находятся в музейных и частных собраниях Украины и за рубежом.
Умер Михаил Тодоров 24 апреля 1997 года в Одессе.
Владимир Григорьевич Власов (1927 - 2001) Родился в Одессе, Украина в 1927 г.Учился в Одесском художественном училище 1942-47; . Московский художественный институт / СУРИКОВ ИНСТИТУТ 1947-53 Член Союза художников. Стала exhibitng 1953. Заслуженный артист Украины. Активный в Одессе, Украина. Его картины висят в престижном Одесском музее изобразительных искусств и в большинстве национальных музеев, а также в частных коллекциях по всему миру.
Владимир Григорьевич Власов (1927 - 2001) Родился в Одессе, Украина в 1927 г.Учился в Одесском художественном училище 1942-47; . Московский художественный институт / СУРИКОВ ИНСТИТУТ 1947-53 Член Союза художников. Стала exhibitng 1953. Заслуженный артист Украины. Активный в Одессе, Украина. Его картины висят в престижном Одесском музее изобразительных искусств и в большинстве национальных музеев, а также в частных коллекциях по всему миру.
Родился 15 июня 1919 в г.. Одессе (Украина). Художественное образование получил в Одесском государственном художественном училище (1935 -1939; 1948-1951 гг.) И во Львовском институте декоративно-прикладного искусства (1947-1948 гг.). С 1940 по 1946 гг. служил в Красной Армии, ранен в боях Второй мировой войны. С 1948 по 1951 гг. Работал в «Одесском обществе художников». С 1955 г.. По 1990 гг. - Старший научный сотрудник и заведующий экспозицией Одесского музея западного и восточного искусства. Создал клуб «Цвет, музыка, слово" им. Чюрлениса при Музее западного и восточного искусства. Квартира А. Соколова в 60-х годах была одновременно его творческой мастерской и своеобразным клубом, местом общения художника со студенческой молодежью и творческой интеллигенцией города. Произведения Олега Соколова хранятся в коллекциях Одесского музея западного и восточного искусства, Музея современного искусства Одессы, Одесского художественного музея , в музейных и частных собраниях в Украине и за ее пределами. Постоянную экспозицию произведений А. Соколова открыто в 2010г. В Музее современного искусства Одессы. Персональные выставки - 1990, 2009, 2010, Одесса. Избранные групповые - «Музыка мира», 2012, Одесса.
Родился 15 июня 1919 в г.. Одессе (Украина). Художественное образование получил в Одесском государственном художественном училище (1935 -1939; 1948-1951 гг.) И во Львовском институте декоративно-прикладного искусства (1947-1948 гг.). С 1940 по 1946 гг. служил в Красной Армии, ранен в боях Второй мировой войны. С 1948 по 1951 гг. Работал в «Одесском обществе художников». С 1955 г.. По 1990 гг. - Старший научный сотрудник и заведующий экспозицией Одесского музея западного и восточного искусства. Создал клуб «Цвет, музыка, слово" им. Чюрлениса при Музее западного и восточного искусства. Квартира А. Соколова в 60-х годах была одновременно его творческой мастерской и своеобразным клубом, местом общения художника со студенческой молодежью и творческой интеллигенцией города. Произведения Олега Соколова хранятся в коллекциях Одесского музея западного и восточного искусства, Музея современного искусства Одессы, Одесского художественного музея , в музейных и частных собраниях в Украине и за ее пределами. Постоянную экспозицию произведений А. Соколова открыто в 2010г. В Музее современного искусства Одессы. Персональные выставки - 1990, 2009, 2010, Одесса. Избранные групповые - «Музыка мира», 2012, Одесса.
Родился 15 июня 1919 в г.. Одессе (Украина). Художественное образование получил в Одесском государственном художественном училище (1935 -1939; 1948-1951 гг.) И во Львовском институте декоративно-прикладного искусства (1947-1948 гг.). С 1940 по 1946 гг. служил в Красной Армии, ранен в боях Второй мировой войны. С 1948 по 1951 гг. Работал в «Одесском обществе художников». С 1955 г.. По 1990 гг. - Старший научный сотрудник и заведующий экспозицией Одесского музея западного и восточного искусства. Создал клуб «Цвет, музыка, слово" им. Чюрлениса при Музее западного и восточного искусства. Квартира А. Соколова в 60-х годах была одновременно его творческой мастерской и своеобразным клубом, местом общения художника со студенческой молодежью и творческой интеллигенцией города. Произведения Олега Соколова хранятся в коллекциях Одесского музея западного и восточного искусства, Музея современного искусства Одессы, Одесского художественного музея , в музейных и частных собраниях в Украине и за ее пределами. Постоянную экспозицию произведений А. Соколова открыто в 2010г. В Музее современного искусства Одессы. Персональные выставки - 1990, 2009, 2010, Одесса. Избранные групповые - «Музыка мира», 2012, Одесса.
Святослав Петрович Скоробогатов, выпускник Одесского художественного училища им. Грекова, занимался в мастерской преподавателей Т.И. Егоровой, В.П. Соколова. Является последователем традиций Южно-русской классической школы живописи.
На протяжении сорока трех лет работал ведущим художником Одесского торгового порта. Автор эмблемы-логотипа «Одесский морской торговый порт».
Художественные произведения С.П. Скоробогатова находятся в музеях Украины, частных коллекциях Америки, Канады, Израиля, Великобритании, России, Италии, Японии, Аргентины.
Святослав Петрович Скоробогатов, выпускник Одесского художественного училища им. Грекова, занимался в мастерской преподавателей Т.И. Егоровой, В.П. Соколова. Является последователем традиций Южно-русской классической школы живописи.
На протяжении сорока трех лет работал ведущим художником Одесского торгового порта. Автор эмблемы-логотипа «Одесский морской торговый порт».
Художественные произведения С.П. Скоробогатова находятся в музеях Украины, частных коллекциях Америки, Канады, Израиля, Великобритании, России, Италии, Японии, Аргентины.
1943-2005
Украинский художник, живописец, график, культовая фигура одесского андеграунда 1960-1970-х гг..
Образы Хруща рождаются в его воображении. И потому мир своих картин он формирует в своей мастерской, ради расширения границ которой были сломаны все межкомнатные перегородки. Горожанин до мозга костей, он может подолгу не выходить из дома, работает по настроению. Периоды всплеска энергии сменяются неделями раздумий, размышлений.
Он синтезирует в работах практически все стили и направления в изобразительном искусстве. Тонкий ценитель музыки, большой поклонник мастеров старой школы, он стремится интерпретировать, развить их мысли в своих творениях-размышлениях. Родился 24 января 1943 года в г.Одесса. С 1958 г. – с 14 лет постоянный экспонент областных выставок в Одессе. В 1960 -ых гг. – учился в Одесском художественном училище. Педагоги - Н. Зайцев, Ю. Егоров, Н. Павлюк, Т.Фраерман. В 1970-х вёл художественную группу «9», был организатором и активным участником «квартирных» и уличных («заборных») выставок. В 1963 г. - вместе с С.Сычовым провел первую в СССР несанкционированную уличную выставку авангардистов. В 1979 г. - участвовал в выставке «Современное искусство из Украины» (Мюнхен-Лондон-Париж-Нью-Йорк). В 1981 г. - переехал в Москву. В 1981-1983 гг. - был активным участником творческого союза художников «Якиманка», в котором провёл 9 выставок. В 1984 г - был приглашён для организации выставочного зала Черёмушкинского района Москвы в Беляево; кроме него, в группу экспонентов входили Ю. Плисс, С. Алфёров, А. Соболев, К. Медведева, А. Лисовский и др. В составе «беляевской группы» провёл ряд выставок, в том числе в г. Линц (Австрия), в г. Паневежис (Литва). В 1981 - 2002 гг. прошло 15 персональных выставок (Москва, Одесса, Кимры, Дубна) художника. С 1995 - жил и работал в г.Кимры (Тверская область). Искусствоведы отмечают достаточно вольную трактовку известных сюжетов, ставших хрестоматийными еще во времена эпохи Возрождения. Библейские мотивы, греко-римская мифология, густо замешанные на живописных экспериментах начала века - все это присутствует в картинах мастера. Ему свойственно вольное, на грани кощунства, обращение с материалами и готовыми полотнами, которые в результате приобретают (и благодаря, и вопреки) особую художественную выразительность.
Он замечателен тем, что непредсказуем. Вчера - библейские сюжеты, следом - таинственные фигуры Зазеркалья, живущие в отраженном мире, сегодня - восхитительные пейзажи и натюрморты, месяц спустя - деревянные миниатюры: фигуры Нила Столбенского, Андрея Первозванного, Николая Чудотворца... Произведения находятся в постоянной экспозиции ЮНЕСКО в Париже, в Национальном музее Австрии (Вена), Национальном Художественном музее Украины, Одесском Художественном музее , в других музейных и частных коллекциях Украины и за рубежом.
1943-2005
Украинский художник, живописец, график, культовая фигура одесского андеграунда 1960-1970-х гг..
Образы Хруща рождаются в его воображении. И потому мир своих картин он формирует в своей мастерской, ради расширения границ которой были сломаны все межкомнатные перегородки. Горожанин до мозга костей, он может подолгу не выходить из дома, работает по настроению. Периоды всплеска энергии сменяются неделями раздумий, размышлений.
Он синтезирует в работах практически все стили и направления в изобразительном искусстве. Тонкий ценитель музыки, большой поклонник мастеров старой школы, он стремится интерпретировать, развить их мысли в своих творениях-размышлениях. Родился 24 января 1943 года в г.Одесса. С 1958 г. – с 14 лет постоянный экспонент областных выставок в Одессе. В 1960 -ых гг. – учился в Одесском художественном училище. Педагоги - Н. Зайцев, Ю. Егоров, Н. Павлюк, Т.Фраерман. В 1970-х вёл художественную группу «9», был организатором и активным участником «квартирных» и уличных («заборных») выставок. В 1963 г. - вместе с С.Сычовым провел первую в СССР несанкционированную уличную выставку авангардистов. В 1979 г. - участвовал в выставке «Современное искусство из Украины» (Мюнхен-Лондон-Париж-Нью-Йорк). В 1981 г. - переехал в Москву. В 1981-1983 гг. - был активным участником творческого союза художников «Якиманка», в котором провёл 9 выставок. В 1984 г - был приглашён для организации выставочного зала Черёмушкинского района Москвы в Беляево; кроме него, в группу экспонентов входили Ю. Плисс, С. Алфёров, А. Соболев, К. Медведева, А. Лисовский и др. В составе «беляевской группы» провёл ряд выставок, в том числе в г. Линц (Австрия), в г. Паневежис (Литва). В 1981 - 2002 гг. прошло 15 персональных выставок (Москва, Одесса, Кимры, Дубна) художника. С 1995 - жил и работал в г.Кимры (Тверская область). Искусствоведы отмечают достаточно вольную трактовку известных сюжетов, ставших хрестоматийными еще во времена эпохи Возрождения. Библейские мотивы, греко-римская мифология, густо замешанные на живописных экспериментах начала века - все это присутствует в картинах мастера. Ему свойственно вольное, на грани кощунства, обращение с материалами и готовыми полотнами, которые в результате приобретают (и благодаря, и вопреки) особую художественную выразительность.
Он замечателен тем, что непредсказуем. Вчера - библейские сюжеты, следом - таинственные фигуры Зазеркалья, живущие в отраженном мире, сегодня - восхитительные пейзажи и натюрморты, месяц спустя - деревянные миниатюры: фигуры Нила Столбенского, Андрея Первозванного, Николая Чудотворца... Произведения находятся в постоянной экспозиции ЮНЕСКО в Париже, в Национальном музее Австрии (Вена), Национальном Художественном музее Украины, Одесском Художественном музее , в других музейных и частных коллекциях Украины и за рубежом.